:: Entrevistas ::

Los marcianos y las chanchas

31-10-2014 |

Félix Bruzzone habla de la novela Las chanchas: “Trato de no hacer una novela de César Aira, o ese tipo de escrituras donde todo puede suceder y da igual porque lo único que importa es el lenguaje”, dice.

Por Juan González del Solar.

félix bruzzone

Tu madre y tus hermanos están afuera y te quieren hablar.
¿Quién es mi madre y quiénes mis hermanos?
Mateo 12, 47-48

Félix Bruzzone nació en agosto de 1976, publicó el libro de cuentos 76 y las novelas Los topos, Barrefondo y, muy recientemente, Las chanchas, además de cuentos y textos varios en múltiples antologías. Ha dado una larga lista de entrevistas que amplían y sustentan la que han de leer ahora, orientada principalmente a su última novela.

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:: Música ::

“Mi biblioteca está en mi mente”

31-10-2014 |

¿Qué leen los que hacen música? Erica García comparte con nosotros los libros de su vida.

Por Valeria Tentoni. Foto Federico Swarovsky.

Erica García

Erica García empezó a hacer música a los 7 y no paró: es cantante, compositora y multiinstrumentista. A comienzos de los 90 lideró el trío Mata Violeta, y en el 97 grabó su primer disco, El cerebro. Después vinieron La bestia, producido por Ricardo Mollo, y Amorama, por Gustavo Santaolalla. En 2003 se mudó a Los Ángeles y ahí, entre otras muchas cosas, mantuvo el proyecto Mountain Party. Desde 2010 está de vuelta en Argentina. Todas estas cosas se pueden predicar de ella: fue nominada al Grammy Latino, estudió actuación en Stella Adler de Hollywood y con Norman Brisky (hace poco participó de la miniserie Fronteras), tomó taller literario con Tom Lupo (“tal vez algún día publique alguno de los libros que tengo escritos”, dice), es Instructora Internacional de Kundalini Yoga, cinturón negro de Tae Kwon Do y pinta. “Soy de naturaleza bastante brava y lo que quiero lo tomo o lo hago posible”, dice en una autoentrevista.

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:: Novedades ::

Qué leer el fin de semana

31-10-2014

Las primeras novedades de noviembre llegan a la librería.

libros

De una París fantasmal al ruido y la furia de la ciudad de La Paz, del flamante Nobel a la literatura de vanguardia de América latina, pasando por una novela de Libertad Demitrópulos recienvenida por Piglia y un exquisito libro del siempre exquisito Fabio Morábito (Grieta de fatiga, La vida ordenada), estas son las novedades que llegaron a la librería, y nuestras recomendaciones para el fin de semana.

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:: Ficción ::

Fantasmas, apariciones, pesadillas

Tres cuentos breves incluidos en la Antología de la literatura fantástica, de Borges, Bioy y Silvina Ocampo, para la noche de brujas.

kolmanskop ghost town
Foto: Damien du Tot

“Sola y su alma”
Thomas Bailey Aldrich

Una mujer está sentada sola en una casa. Sabe que no hay nadie más en el mundo: todos los otros seres han muerto. Golpean a la puerta.

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No se puede hacer más rápido

“La vista es lenta. La lectura es lenta.”

Por Martín Kohan.

Me encuentro con una queja, amarga como suelen ser las quejas, ante un cambio verificado en los modos de leer: cada vez más rápidos, cada vez más dispersos, cada vez más ligeros (ligeros en el sentido de veloces, ligeros en el sentido de livianos). La queja la pronunció Paul Valéry, y fue en 1931. A Valéry lo consternó ese viraje hacia las lecturas prontas, las de hacer pasar el tiempo; con todo lo que eso implicaba en lo referente a los textos (textos escritos con la premeditada condescendencia de no presentarle al lector ningún escollo, ninguna dificultad, ninguna exigencia) y con todo lo que eso implicaba en lo referente al pacto de lectura entre el autor y el lector (el lector lee solamente textos que sienta que él mismo habría sido capaz de escribir). Ese avance de las lecturas rápidas, es decir, aquellas en las que no va a producirse ninguna necesidad de detenimiento o pormenor, representó para Paul Valéry un signo manifiesto de declinación cultural.

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Ilustrados imprescindibles de Pablo Bernasconi

30-10-2014 |

Pablo Bernasconi elijge sus diez libros ilustrados imprescindibles.

Pablo Bernasconi ha publicado 10 libros infantiles como autor del texto y las ilustraciones (entre ellos: Hipo no nada, Cuero negro, vaca blanca, Rebelión en Tortoni), con traducciones a 8 idiomas, e ilustró casi 20 de otros autores. A lo largo de su carrera recibió numerosos premios, como el destacado Mejor libro total en Alija por El diario del Capitán Arsenio, siete premios a la excelencia en la SND (Society of Newspaper Design) por ilustraciones en Clarín, La Nación y La Voz de Galicia, el Premio World Book Day, etc. En 2005, 2008, y 2011 fue elegido como uno de los mejores 200 ilustradores del mundo por Luerzer’s Archive (Alemania). Este año, Bernasconi fue elegido para darle identidad desde la gráfica a la edición 2014 del festival de literatura infantil y juvenil Filbita.

Estos son los 10 libros ilustrados imprescindibles de Pablo Bernasconi:

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Poética vs. Estética

30-10-2014 |

En el libro Volverse público. Las transformaciones del arte en el ágora contemporánea (Caja Negra Editora) reúne los ensayos sobre arte que Boris Groys escribe desde una posición poética, es decir: anti-estética. Presentamos aquí un fragmento de la introducción.

Por Boris Groys.

La actitud estética es la actitud del espectador. En tanto tradición filosófica y disciplina universitaria, la estética se vincula al arte y lo concibe desde la perspectiva del espectador, del consumidor de arte, que le exige al arte la así llamada experiencia estética. Al menos desde Kant, sabemos que la experiencia estética puede ser una experiencia de lo bello o de lo sublime. Puede ser una experiencia del placer sensual. Pero también puede ser una experiencia “anti-estética” del displacer, de la frustración provocada por la obra de arte que carece de todas las cualidades que la estética “afirmativa” espera que tenga. Puede ser una experiencia de una visión utópica que guíe a la humanidad desde su condición actual hacia una nueva sociedad en la que reine la belleza; o, en términos un poco diferentes, que redistribuya lo sensible de modo tal que reconfigure el campo de visión del espectador, mostrándole ciertas cosas y dándole acceso a ciertas voces que permanecían ocultas o inaccesibles. Pero también puede demostrar la imposibilidad de proveer experiencias de una estética afirmativa en medio de una sociedad basada en la opresión y la explotación, basada en la absoluta comercialización y mercantilización del arte que, en principio, atenta contra la posibilidad de una perspectiva utópica. Como sabemos, estas experiencias estéticas a primera vista contradictorias pueden proveer el mismo goce estético. Sin embargo, con el objeto de experimentar algún tipo de placer estético, el espectador debe estar educado estéticamente, y esta educación necesariamente refleja el milieu social y cultural en el que nació o en el que vive. En otras palabras, la actitud estética presupone la subordinación de la producción artística al consumo artístico y, por lo tanto, la subordinación de la teoría estética a la sociología.

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:: Librería ::

Abrimos los domingos

30-10-2014

Libros los siete días.

estrella

Desde esta semana, Eterna Cadencia abre un poco más temprano los días de semana y vuelve a abrir los domingos. El nuevo horario es:

  • Lunes a viernes: de 9.30 a 21.
  • Sábados, domingos y feriados: de 11.30 a 20.

¡Los esperamos!


:: Entrevistas ::

Atrapa al pez rojo

29-10-2014 |

Leonardo Sabbatella de El pez rojo (Mardulce), su segunda novela. “Me interesan más las literaturas que trabajan la excepción”, dice.

Por Patricio Zunini.

leonardo sabbatella

«Se ha demostrado con el pez rojo que el aislamiento
aumenta la actividad y el consumo de oxígeno».

El pez rojo, segundo libro de Leonardo Sabbatella es, en palabras del autor, una “especie de documental sobre el comportamiento de un hombre que está solo, aislado: qué hace cuando no hace nada”. La novela se mueve en un mundo privado donde el pez rojo es Víctor, el protagonista, pero también en un espacio abierto —donde el pez rojo podría ser Marte al que Víctor sigue con el telescopio— que no por abierto resulta menos claustrofóbico. La narración avanza morosa, fragmentaria pero sin interrupciones (no hay diálogos que corten el relato), como el mecanismo de una cámara muy pegada a Víctor que lo va desnudando, quitándole de a una las capas hasta llegar al hueso.

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:: Lecturas ::

Chicos en el pasto

29-10-2014 |

Una lectura de Vidas erráticas (Periférica) del italiano Gianni Celati.

Por Valeria Tentoni.

Vidas erráticasPara Gianni Celati escribir es “un modo de liberar la cabeza con fantasías vanas”, en el sentido que da a ese adjetivo Leopardi. Este, dice en la misma entrevista –concedida al diario L’eco di Bergamo–, es un libro de “gente que pasa la vida como las vacas que pastan”. En italiano se llama Vite di pascolanti (“pascolo” es, justamente, “pasto”), y al español, en esta traducción de Francisco de Julio Carrobles, nos llega como Vidas erráticas. Celati, a su vez, también trabaja como traductor: ha hecho lo propio con autores como Perec, Twain, Barthes o Melville.

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Bleach tests para todos y todas

29-10-2014 |

Primera parte del análisis de los mediometrajes de Jean Eustache

Por Hernán Hevia.

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Clara decía el veinticinco de septiembre pasado a las diecinueve y veintidós: “¿No es un tontería total la frase de Karl Kraus?” (Que se reproducía como epígrafe al inicio del artículo anterior). Es probable que todo momento retórico, que espera confirmar rápidamente lo menos que sugerido, contenga un doblez; el adjetivo, sin embargo, por su carácter en exceso abarcativo, agota y aminora el envión. Como si se hubiera contagiado de Kraus a su pesar; sólo que éste también amplifica el acto de hablar al de escuchar, y es sabido que no hay párpados para los oídos.

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Acerca del público y otras cuestiones emotivas

29-10-2014

“El público no es tan idiota como le hacen creer”.

Por Juan González del Solar.

Hace unos días asistí a una función excepcional en el Colón en la que bailaba Paloma Herrera. De danza, desde ya, no podría opinar ni una oración, así que esta nota va a ir por otros derroteros: lo curioso fue el público. Un público que sacaba fotos, filmaba, comentaba y aplaudía en todo momento, incluso aplaudió cuando la bailarina estrella apareció en escena.

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:: Noticias ::

Los 7 pecados del principiante

José María Brindisi dio una clase abierta en Espacio Agüero apuntada a quien comienza a escribir.

brindisi en agüero

Ayer en Espacio Agüero, el escritor y crítico José María Brindisi (autor de Frenesí y Placebo, entre otros títulos) dictó la clase abierta “Los siete pecados de la escritura”, en la que señaló los errores habituales que comete quien comienza a escribir.

Contar de más, contar de menos, no detenerse en los detalles, el odio a las descripciones, escribir antes de tiempo, escribir bien, amar a todos los lectores. Durante poco más de hora y media, valiéndose de contraejemplos de los grandes maestros como Hemingway, Kafka, Nabokov, fue desarrollando una guía de trabajo con los pies en la tierra. Evitó caer en fórmulas pero también en elipsis. Y, si bien no había una jerarquización de los errores, las enseñanzas pueden resumirse en la búsqueda de rescatar una dimensión dialógica de la literatura: “Contar una historia”, dijo, “es una suerte de balance entre mostrar y esconder”.

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:: Poesía ::

Lengua excedida II

Segunda entrega de poesía boliviana, curaduría a cargo de la escritora e investigadora en lingüística Emma Villazón. Hoy presenta poemas de Sergio Gareca. 

Selección y comentario Emma Villazón.

Sergio

Voz desenfadada, graciosa y de una gran agudeza en la crítica social es la de Sergio. El poema aparece como un torbellino que asume las tensiones sociales, una geografía, una historia, y que de ninguna manera está dispuesto a caer en el estereotipo. Poesía comprometida con una búsqueda en el lenguaje —que se observa en su experimentación con la poesía visual, la materialidad fónica de las palabras y los neologismos—, pero a la vez con un fuerte sentido de comunidad y de una actualidad boliviana donde conviven diversos tiempos y desgarraduras, que podrían visualizarse en la imagen de un “niño minero mil veces muerto en la vanguardia”, fantasmita que ahora deambula oyendo canciones en su Mp3.

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Nueve preguntas a Eugenia Almeida

28-10-2014 |

La autora de La pieza del fondo (Edhasa) responde nuestro cuestionario a escritores.

eugenia almeida

La escritora cordobesa Eugenia Almeida, autora de El colectivo y La pieza del fondo (con la que fue finalista del Premio Rómulo Gallegos 2011), entre otros títulos, responde el cuestionario de nueve preguntas a escritores.

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